彩灯外景

1、我的公司建筑长45米。高15米。领导让在建筑物的轮廓上面挂彩灯，请问什么彩灯，是什么价位呢？万分感谢！

你们是什么单位？估计是霓虹灯，轮廓基本都用霓虹的~价位就不知道的，不过不是很贵~

2、影楼LED小彩灯拍照要不要用闪光灯?

闪光灯顾名思义就是只能发出一瞬间的闪光。
目前主流的闪光灯是氙气灯，广泛应用在各类照相机中，以及独立的专业闪光灯。手机中采用氙气闪光灯的并不多，一旦采用必然作为卖点大肆宣传，你稍微留意一下不难发现。

其他的，就都是LED补光灯了。原则上不存在LED闪光灯，因为LED光源没有必要做成瞬间发光的形式，同时也存在技术难度。
LED补光灯可以持续照明一段时间，由于拍照的时候不需要亮很久，一般也就是1秒左右，某些商家也称为“闪光”（其实氙气闪光灯的照明时间在1/60以内）。

从亮度来看，手机用LED补光灯与市面上的微型LED手电筒的亮度是差不多的，一般也就能照亮3米以内的景物，保证拍摄质量的话最好不要超过2米。而氙气灯的拍照手机通常可以用到5米左右。
双LED灯，也就多一个灯泡，多少更加亮一些，但依然无法与氙气灯相比。

但是LED灯也有自己的优势，就是可以如电筒一样持续照明，在拍摄视频的时候也能发挥作用。而氙气灯对于视频来说就毫无作为了。

3、灯会如何拍摄

1、想要拍好灯会照片，尽量使用三脚架支撑。
2、拍摄无主体人物的场景，要使用相机场景模式中的夜景模式，这时相机会采用低ISO慢快门速度曝光，暗部细节就比较丰富。片面提高相机的ISO一方面会使噪点增加，另一方面明暗对比会过强，暗部细节丢失严重。
3、拍摄带人物和彩灯背景的照片，要使用相机场景模式中的夜景人像模式（半身人头加星星或月亮的图标那个），这时相机会兼顾背景曝光，并用闪光灯打亮人物，拍出的照片背景与人物曝光都比较合适。如果采用普通傻瓜模式，人物曝光准确，背景往往昏暗，效果会很差。
以上是使用小数码相机拍摄灯会的基本经验。如果是单反相机，可以设定比较高的ISO感光度数值，夜景使用小光圈慢速快门，夜景人像用慢同步闪光，原理与上面相同。

4、怎样利用霓虹灯光线拍摄好看的人像照？

使用霓虹灯可使人像照片具有梦幻般的未来感，以下是我们介绍霓虹灯人像的拍摄技巧，可帮助使用霓虹灯拍摄出精美的人像，包括有关使用霓虹灯拍摄的最合适设置的建议。

一、了解室外照明

“要成为一名出色的使用人造光的摄影师，需要成为一名在自然光下表现出色的摄影师。”

首先，决定要在拍摄过程中使用的照明类型-自然，LED，修改或混合-所有这些类型都有其自身的独特功能和挑战。

拍摄前能够评估周围环境是成功的关键。在开始拍摄之前，要做的第一件事就是评估环境。

二、选择一个霓虹灯背景

如今，无处不在的霓虹灯招牌无处不在，无论在哪里看，都难以抵挡将它们全部拍摄的诱惑。为自己选择背景时要小心，这样您就有机会专注于质量而不是数量。

由于我们在一个巨大的粉红色镜子球的背景下拍摄，我们对能够实现的前景中的散景效果感到非常满意-他将其与背景分离。但是，背景中的绿色退出指示器会破坏配色方案，因此在最终处理期间必须将其删除。

请注意以下几点，集中精力拍摄：

要把光线照射到哪里?

不想让光落在哪里?

想传达什么心情?

可以实现我的理想吗?

三、体现你的意图

照片向我们展示一些拍摄技巧，在对象上的人造光与环境中良好暴露的外部照明之间取得了平衡。由于使用了光形成不一样的色彩，我们能够减少人像更大范围内的光传播。

如果光线洒在地板上，如果尝试以肖像突出对象，可能会分散注意力。纠正这些细节意味着可以在开始拍摄之前修改光线。

为模型选择合适的背景是使用霓虹灯拍摄的一个非常重要的参数-合适的衣服将有助于创建和谐的配色方案，太阳镜是使用霓虹灯拍摄人像的绝佳配件，因为 他们可以捕获反射。

四、专注于肤色

首先查看白平衡。当使用霓虹灯背景拍摄时，很容易因构图而分心，并且模型过于靠近霓虹灯标志。这会导致面部反射过亮。如果仔细考虑将模特放置在何处，则可以避免此问题。

解决此问题的另一种方法是使用指示灯的色温。所有的Rotolight设备(NEO 2，AEOS和ANOVA Pro2)都可以轻松地通过转动表盘一圈来调节色温，而准确地显示在后部显示屏上。视情况而定，增加保暖或反之亦然非常方便。

这对于无反光镜相机尤其有效，因为可以实时看到结果。

五、如何用霓虹灯平衡人像的曝光

首先测量外部曝光-这将提供必须光圈和快门设置。

要控制入射到模特面部的绘图光的功率，只需调整照明设备上的曝光或功率，或者将照明设备移近或远离主体即可。LED使接近被摄体而不会过度曝光成为可能-在这种情况下，来自大量小灯泡的散射光会有所帮助。

在光源上获得所需曝光的一种好方法是将亮度调整到最大水平，但不要使模特斜视。人眼本身是一个复杂的光圈，如果亮度太强，则会导致您的模型不仅看起来不美观且不舒适(这将影响您的最终拍摄结果)，而且她的脸也会曝光过度。

六、将人像与背景分开

要将人像与背景分开，需要考虑距离，焦距和光圈以获得正确的景深。

使用佳能EF 85mm f / 1.2镜头的佳能EOS R进行拍摄，该镜头是专门为获得霓虹灯照明的散景效果而选择的。85mm的焦距非常适合增加压缩效果，有助于使被摄对象从背景中脱颖而出。

当使用霓虹灯作为背景进行拍摄时，可以根据想要获取的图像类型来改变被摄体与背景之间的距离。对于特写肖像，短距离将有助于实现令人愉悦的散景效果。如果没有外部光源，则可以缩短到光源的距离，但请注意不要让霓虹灯发出强烈的颜色眩光。这适用于您在街上拍摄的情况，例如，在店面的背景下。

七、散景效果的最佳设置

当然，最后的和弦是光圈的选择。看下面的照片;我们对排列和构图感到非常满意，但是由于选择了f / 5.6进行拍摄，因此整个情节看起来过载了，因为 背景不够分开。

照片都是使用f / 1.4设置拍摄的，有助于实现我们所需的散景效果。

霓虹灯拍摄设置的流程：

1、拍摄时需要了解周围的光线

2、在拍摄之前，需要知道要实现的目标

3、选择背景以避免画面混乱

4、考虑肤色和白平衡

5、平衡画面的曝光

6、拍摄较宽的图像并添加压缩以实现出色的散景

5、怎样拍摄变换灯光的夜景

夜景拍摄与白天不同，需要更加注意对光线的把握。下面是一些夜景拍摄的小技巧 希望对您有所帮助

技巧一：长时间曝光

第一个技巧便是长时间曝光，长时间曝光可以令一些平时肉眼看不见的光线显现，令效果更加引人入胜。

技巧二：使用三脚架

需要使用较长时间曝光，因此相机要保持隐定才可以拍出清晰的照片。为免因震动而破坏照片效果，最好使用三脚架令晃动减低。

技巧三：使用小光圈

另外要使用小光圈拍摄，小光圈能令景深更大，令景物不会受浅景深的影响而变模糊，而且使用小光圈拍摄可以令灯光变成星型，效果更突出。

小提示：数字越大，光圈越小！如f/24或f/36便是很小的光圈了。

技巧四：使用较低的ISO值

拍摄夜晚的沙田空中花园时，长时间曝光会令照片暗部的噪点特别明显，所以如果环境许可，应使用较低的ISO值以获得最佳拍摄效果。

技巧五：没有三脚架下的情况

假如不幸地没有带三脚架，方法之一是提高感亮度ISO。提高ISO数值可以令快门速度提高，这样有利于拍摄的稳定，降低拍摄难度，对于没有手动曝光控制的数码相机，调高ISO数值能够在夜景拍摄中获得稳定的成像效果，也不失为可用之法，但是ISO的提升会带来的噪点增加往往是很明显的。

如果不想噪点增加而影响成像效果，方法之二是使用大光圈镜头。如果你拥有大光圈的镜头，可以把光圈调大，因为在漆黑的环境中，较大的光圈使更多光线进入镜头令快门速度提高，但大光圈会使景深变浅，拍摄时务必留意。

技巧六：调整白平衡

白平衡是数码相机的一大特色，特别是在进行夜景摄影时，选择不同的白平衡，将直接影响到照片的色调以及所表达的意境，因为夜晚中景物的泛光灯所产生的光线，在数码相机上可呈现比肉眼更为艳丽的色光。

因此在夜景拍摄的时候，要打破平时一直依赖的自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉。为了突出表现更加鲜艳的彩灯色彩，可将白平衡设置成“日光”或“户外”模式。

技巧七：留意构图

此外，在构图的时候我们应该充分考虑主要不发光体的位置摆方，尽量将其放置在画面的三分之一处。在拍摄整体景物的时候应该尽量将部分地面也包容进取景范围，将地平线放在画面下部三分之一处。 另外，前景的运用对一张照片的美感也是很重要的，在摄影构图中，正确地利用前景与背景配合，可以使照片中的景物更加和谐统一，从而更富感染力。

技巧八：配合光绘光影涂鸦创作

最后，多想想，多构思，多加练习并自我创作，尝试运用多些特别方法进行拍摄，好作品自然渐渐诞生！
来自摄苑网

6、演唱会拍摄，舞台彩灯经常变换颜色，如何控制色温？

这种环境无法控制色温，你固定的任何色温值，都会随着环境变化而不适用。在好的舞台布光中，绝对不会让这种五颜六色的杂色超过主光，主光必须是纯正的白色或者白炽灯色，彩色光作为气氛和补充。如果让这些杂色覆盖掉主光，那现场就会变成卡拉OK厅的感觉，变得不严肃和不大气。
最理想的解决方案是：现场固定使用日光或者白炽灯色温，使用RAW格式储存照片，后期针对不同的现场色温，再重新调整白平衡值。

7、怎样拍摄夜晚场景，有什么方法？

黑夜模糊摄影，
实质是一种低调摄影，用黑色隐没，省略细节，而呈现出一种模糊美。黑色自然而巧妙地掩隐了杂乱景物、破损建筑、单调的电杆，取而代之的是璀璨的灯光、五光十色的车灯、闪烁的渔火、熊熊的火焰、落英缤纷的烟火、粼粼的波光……

比如拍摄的是黑夜中的长城。黑色隐没了长城的局部细节和杂乱景物，画面呈现出一种简洁的模糊美。长城犹如一条雄伟壮观的长龙，令人倾倒。细节的模糊，掩盖了丑陋与杂乱，使作品的概括性更强，给观众留下的是联想与回味。

黑夜构成的模糊，还有一种夸张作用。繁花似锦的焰花，光芒四射的灯火，蜿蜒曲折的车灯彩线更加鲜艳夺目。夸张了夜景的色彩，夸张了空间的纵深，夸张了街道的热闹与喧哗。

夜间摄影可采用一次曝光法，也可采用多次曝光法。一次曝光就是用B门或T门进行长时间曝光。多次曝光就是在天空还未全黑时，作第一次曝光，拍下景物轮廓。然后待天空黑尽灯火通明时，进行第二次曝光。为了使画面丰富多彩，还可作第三次曝光，拍摄月亮、焰火等。第一次曝光十分重要。曝光过度，天空会太亮而失去夜晚的氛围，曝光不足，天空又会太黑无景物的优美轮廓。通常曝光最为总曝光的1/3或1/4。

下面是夜景曝光量的参考数。(ISO 100)

工地灯火(20一30米) 2一8秒 f/ 8

彩灯、霓虹灯(15-30米) 1一6秒 f/ 8

月亮 1一4秒 f/5.6

水的反光 5一10秒 f/5.6

焰花 B门 f/11

夜景拍摄应注意下列事项：

①用大型三脚架牢固照相机，用快门线防止手的抖动。可用镜头盖的遮挡来控制曝光时间长短，曝光次数及局部曝光。

②宜选用ISO 100-400的感光片。感光度越大，宽容度也越大。

③可加用光芒镜、虹镜、星女座镜来取得光芒四射，五彩缤纷的效果。用日光型彩色片拍夜景灯光，画面呈黄、红色调，气氛更加浓郁。这是因为日光型彩色片要求的光源色温为5400
K，而夜间灯光的色温只有2700 K至3400K。

④拍摄大场景，可根据中景光亮来计算曝光量，对前景作局部遮挡。这祥既可防止前景灯光曝光过度，又可保证中景和后景得到充分曝光。拍摄雨天夜景和雪地夜景时要略小于干燥气候条件下的曝光量。

夜间摄影宜用小光圈，才能获得较大的景深范围。但光圈太小又会引致曝光时间太长。

⑤、夜景摄影要善于利用水面倒影，雾天的光环、光晕来丰富画面。利用慢速快门将车灯、船灯拍成一条条彩线。

⑥拍摄星星及月亮，曝光时间太长，星星会变成一些弧线，月亮会拖一条晕光带。用长焦镜头可夸张月亮的大小。

8、婚纱照用彩灯怎么装饰

一、婚纱摄影的风格分类
1．亮丽唯美型
（1） 追求唯美的表现，
（2） 利用各种柔光拍摄，（柔光箱、散射光）
（3） 尽量避免阴影的出现，（正面平光）
（4） 被摄者的层次过渡平缓，
（5） 立体感靠被摄者本身的结构特征和化妆处理来完成
（6） 特别注意色彩的鲜艳饱和，
（7） 注意画面的干净雅致，
（8） 强调格调的温馨浪漫，
（9） 美姿要活泼俏丽，（这些都是我们判断亮丽婚纱的特点和标准。）
2．影调型
（1）追求影调效果的完美再现。
（2）用光影效果来突出人物立体感，层次感，
（3）特别注重灯的位置分布。
（4）灯光的光质，强度，方向，光比要求特别严格。
3．感性型
（1）这种摄影风格主观意识很强。
（2）拍摄中摄影师本人灵感与激情很重要。
（3）自由多变，创意无限，形式不拘一格。
（4）姿态不刻意、不矫揉造作，个性化强，随机性大。
（5）艺术成分高于商业成分，多用于艺术创作，个性写真，时装摄影中。
二、亮丽型白纱的拍摄要点
1．亮丽的妆面造型
2．亮丽灯光的条件
（1）发光强度大，照片越亮丽；
（2）发光面积越大，照片越亮丽；
（3）被摄体距离越大，照片越亮丽。
3．亮丽的色彩搭配
（1）被摄体本身色彩要足够饱和；
（2）背景的色彩足够饱和；
（3）有足够的色彩对比度；
（4）色彩有足够的明度。
三、其它要点
1．艳丽的色彩搭配——对比色系。
2．饱满的取景构图——充分利用底片，对主体细节和层次的充分表现。
3．浪漫的美姿造型——温馨无限，爱意缠绵。
4．亮丽的后期制作，前期的拍摄与后期的制作完美结合。
四、白纱的拍摄要点
1．头纱的作用
（1）可以协调全身的比例
（2）可以遮挡缺陷
（3）可以辅助构图
（4）可以美化发型
（5）是白纱拍摄中的必备头饰
2．拖尾的摆法与运用技巧
（1）不同形式的拖尾有不同的摆法。
（2）拖尾一般摆放在人物背后，自然展开。
（3）拖尾摆出的形有三角形、圆形、椭圆形、圆弧形。
（4）拍长拖尾婚纱照时，全身构图可以拍成横幅，不仅可以把长拖尾全拍下，而且能更好地带景拍摄，一般多用于外景白纱。
3．手花的应用方法
（1）遮挡缺点 （2）均衡构图
（3）丰富画面 （4）烘托主体
4．道具的运用技巧
（1）先做加法，后做减法。
（2）不合主题，忍痛割爱。
（3）人物突出，不喧宾夺主。
5．POSE服饰和谐联系
（1）POSE与服装特色一致。
（2）用服装自身特点强化 POSE的表现力。
（3）POSE要与服装的类型一致，如活泼、 时尚、 高贵、 妖艳。
6．白纱也可用立体光
（1）一般立体布光法（五灯） 主灯+辅灯+底灯+发灯+背景灯
（2）创新立体布光法（五灯） 主灯+反光板+顶灯+底灯+发灯+背景灯
特点：经济实用、质感好、立体感强、反光板面积大、光线过渡自然。
7．室内白纱的拍摄中要注意的几点
（1）白纱的大小与全身比例要适当，高个子的头发长，矮个子的头发短，胖人的头发要扎高，往前扎用来遮挡脸型，瘦人不要遮挡过多头发。
（2）用离镜头近的一侧头发来遮挡脸部，通常不能双面用发遮挡。
（3）服装搭配要合理
8．白纱拍摄布光的要点
（1）灯光尽量靠近被摄者
（2）灯光应调至全光
（3）柔光箱面积不可太小，灯心朝向顾客脸部。
（4）双人婚纱时应使用交叉打灯法
（5）柔光箱应看成是面光源，出光方向想象成与地面水平。
9．白纱拍摄的曝光控制
（1）控制面部和服装上的光比为1．5：1
（2）头发：脸为2：1
（3）背景：脸为1：1或2：1
（4）高光脸：低光脸为 2：1
五、不同胶片适当的过曝数
1．135胶片：
（1）Kodak 100 、PRI 100 、FUJI 100 、KONICA 100 、ACFA 100------过1.5级
（2）LUCK 100(黑白) D-76冲------过一级
（3）LUCK400(黑白) C-41冲------过1.5～2级
（4）E200 过0.5级 E冲C
（5）EB100 EC100 准确曝光------E冲C
2．120胶片：
（1）PPN160 、VPS160 、NPS160------过1.5级
（2）TMAX400（黑白）、TMAX100（黑白）------过1 级
（3）T400CN（黑白）-------过1.5～2级
（4）EPD 200-----过0.5级 E冲C
（5）EPP100、E100VS 、EPY64----过0～1/3级 E冲C
（6）EPT160（灯光）------过0～0.5级 E冲C
注意：反转片E---6冲曝光误差不超过1/3级，或正确曝光。
六、白纱构图要点
1．特写：眼睛迷人，有视觉冲击力。
2．半身：注意头与胸部体块变化，手的修饰与呼应。
3．七分身：包含信息量适中，注意体块线条。
4．全身：信息量多细节表现差，外景、横幅表现构图气势要大。
5．纯色背景尽量表现人物细节，头顶留空少，脚底无须留空。
6．双人白纱双人不在同一平面内，焦点应对准前者。
7．双人不在同一高度，机位一般与低者脸部同高。
8．白纱拍摄中要注重色块安排的空间顺序，和透视空间感。
七、白纱的个性分类与要点
1．温馨、浪漫型：黄、橙色调为主、可加柔光镜，服装、发型、POSE要有情调。
2．活泼俏丽型：用纯度、明度高的色彩，活泼动感的POSE。
3．豪华艳丽型：服装高贵色彩艳华，面部表现冷艳，通常不用笑，道具尽量豪华，适合中年女性。
4．端庄恬静型：服饰简洁淡雅，POSE简单工整，常用高调，和谐色调表现。神态秀气文静，或沉思、或微笑、或陶醉。
5．传统民族型：妆面造型民族文化正统，POSE端正规矩，体现民族习俗，生活习惯。
6．时尚个性型：色彩流行时尚，化妆造型新奇大胆，神态俏、酷。注意时尚环境道具。
7．古典画意型：色调和谐，服装体现文化，POSE简洁，静态，画面追求西方油画。
8．娇艳、性感型：服装暴露大胆，低胸、露肩，睡衣型白纱，眼神，嘴，唇，肩，胸，手势都要流露性感。
八、白纱拍摄中的修饰方法
1．脸型胖瘦的修饰方法
瘦：可以运用宽光来使脸颊变亮
胖：（1）用头纱，发型来掩饰较大的脸型，
（2）转动头部，拍三分面或七分面。不拍正面，
（3）运用高低光拍摄，
（4）调高机位，
（5）灯光修饰，
（6）化妆修饰。
2．脸型长圆修饰方法
（1）长脸：用刘海适当遮挡额头，耳环可适当长些。
（2）圆脸：头发向上梳，露出的笑容可加长脸型，转动面部角度。
3．身材高矮的修饰
（1）高：穿窄腰式。下摆呈鱼尾状的礼服，表现其苗条身材。
（2）矮：穿中高腰礼服，避免裙摆太大，才不会头轻脚重。
4．手臂的粗细修饰
（1）粗：尽量选择有袖的礼服，而且是长袖或宽袖。
（2）细：可穿无袖，也可以佩带围巾或用长手套及饰品。
5．腿长，腿短的修饰
（1）长：用短裙展示美腿。
（2）短：尽量穿高跟鞋，重心平衡。
6．腰身粗细的修饰
（1）粗：选择强调上半身设计的礼服，避免穿强调腰部设计的服装，选择高腰礼服。
（2）细：穿体现腰部线条的礼服。
7．体型胖，瘦的修饰：
（1）胖：宜穿低领，腰部，群摆，设计不要太复杂，用白背景。
（2）瘦：最好穿高领，长袖礼服，用深色背景。
8．近视眼的视线应看无限远。

9、3Dmax渲外景时,为什么3D图中有外景,渲出来总是一片白?

看的时候认真体会一下，你对灯光的认识一定有进步！
1、 我做外观效果图最不行的是灯光，外观效果图出现楼群建筑的时候打一个平行光和几个辅助泛光远远不够，整个场景显得很呆板，请教各位有什么好办法没有？　
　答：不知你说的是黑天还是白天，就说白天吧。灯光分几种，首先是主光源，外景的光线就是太阳。可由多盏平行光来模拟，只是一盏根本不行，一盏光线太硬，设置大的光线衰减，使光线柔和，倾斜向下照射，还有外界的反光，也叫天空光，由聚光灯模拟，灯光角度设大些，钝角，设置大些的光线衰减，令光线柔和。然后就是反光，由聚光灯模拟，由地面下方向上照射，排除地面本身，光线要比主光源弱，设置大的衰减。最后是补光，哪里光线太暗，就放一盏泛光灯，并使用光线排除功能只照射暗处。还可试试用太阳光吧。
2、效果图中筒灯的逼真效果是如何制作的，筒光本身是亮的，周围又有被筒灯照亮的效果光线又是那样的柔和？答；你说的所谓的筒光应该就是体光效果，由两部分组成，一、筒灯的亮实际上是把材质的自发光值调到很高，使其显得很亮，看起来是发光体（并非灯光照在上面而亮的），二、在筒灯处打一向下聚光灯，使其方向与房顶有一定斜度（光照到墙上或物体上），把光的硬度调柔和些，默认值是50好像，有时不合适。实际上对筒灯来说光的感觉是“假”的，嘿嘿！，要做得非常好还要调灯光的影响距离哟，如果要产生光影，就用体光，那样的话机器速度可能面临严峻考验，因为效果图里有很多光呀，实际上这步可到photoshop里去加，快多了，我一直认为photoshop是指假的利器。　
3、我在制作由中心到四周发光效果时，执行HELPERS/ATMOSPHERIC APPARATUS/SPHEREGIZMO，在视图中做出，然后执行EFFECTS/ADD/LENS EFFECTS，选择了几种效果后，如何才能把它们赋予场景中的OMNI呢？是不是我用错了什么？ 答：找找看，控制面板是否有pick gizmo选项，单击它，然后在视图中选择灯光。
4、请问由中心到四周发光的效果如何做呢？答：在灯光里有许多种灯，选择聚光灯然后调里面的数据即可。
5、我是刚刚学会3D的,我想请教一下,怎么做各种灯的自发光效果啊?比如说天花上的白色射灯? 答：在材质基本参数面板右边，self-lllumination下面勾选color，其后面出现颜色块，最后调色。
6、网站上有一篇关于finalrender的全局照明的文章，看完后搞了一下，也搞出了全局照明的效果，但是有一点不大明白也搞不出来。就是如果要全局照明的效果的话就不能打任何的灯了吗。象在室内装饰效果图里，肯定会有一些需要局部照明的地方就必须用聚光灯的来打。但是我在打完灯后，finalreder的全局照明效果就没了。我的感觉是用了聚光灯后finalrener的全局照明效果没了。如果用聚光灯来照亮场景的话，怎样又能有finareder的全局照明效果呢 ？答：请注意，用于局部灯光的参数要设置好，特别是衰减参数。否则会出现局部效果打乱全局效果。
7、我要做一个冰雕!里面加上小彩灯!感觉就像彩灯在里面发光!怎么做啊?还有就是怎么做霓虹灯啊?还有装饰用的小彩灯!怎么做啊? 答：将建好的模型材质设置好参数,里面放一泛光灯,设置颜色等. 　
8、我想做个发光的电灯泡，可是这个灯光的效果怎么做啊？ 答：简单一点可以到photoshop里添加。也很不错的。把灯光设置成体积光啊。用3dmax自带的video post试一试.
9、室外效果图如何用主光和辅光，主光用什么光源，辅光用什么光源？答：主光用聚光灯或平行灯光源，模拟太阳光，辅光源用什么都可以，关键是根据实际情况调整参数。
10、请问各位高手，灯光的参数要怎么设置，我在打灯光时怎么做不出那种想要的效果来，如主光与辅助光怎么搭配，还有在天花中间透出来的那种光要怎么打？答：设了衰减了吗?那对与摸拟真实的灯光很重要,还有就是不要把灯光的倍光数设得太高!过高的倍光会使你的图象变的很糟糕!!还有就是渲染器有一定的影响!3d max的默认渲染器在处理全局照明(全局漫反射)时很粗糙!换个更高极的渲染器也能一定程度地提高渲染质量!设置衰减程度，近度衰减程度都设为1，远度误减程度第一个设为1，第二个设为你所照空间大小的2倍以上。效果挺不错的。11、我物体的阴影怎么出来？答：就在Cast Shadows前的方框里打上钩就可以了，不过阴影只能在渲染图中才能看见的。那个选项就在光源的颜色调色板的下面，仔细找。
12、在学校学习3dmax后被它迷住了再加上工作需要，现在对它很有兴趣，在此想请高手们指点一下怎么样才能打灯光打好，谢谢！ 答：不断调节参数，并不断渲染，以达到你满意的效果！在打灯光时，先打全局，用几个远距离的散光灯，再想清楚主光是什么，打上后，再调节细部的光，如果是室内效果图，灯一般不会少于几个吧，总之要丰富，不能到处都是一片白或是一片黑。
13、灯光的设置是一个难点，我只知道灯光参数的含义，却不懂如何灵活运用。请教各位行家，请问灯光设置有哪些原则和步骤，以及技巧？答：效果图的效果很大的程度来自灯光，我想说的是一个效果图的灯光，不能太乱，这样会给人没有光源的感觉，另外，有的效果图的灯光要一定的明暗对比，不然这样会给人很死的感觉，没有远近，还有很多。我认为在打灯时，那个Exclude一定要用，还有一定要有衰减，有些效果可以在photoshop 中做。
14、请问如何在3DS MAX中做出灯槽之类的带形光带的效果? 答：用SPOT灯光模拟，把HOT值跳高，把衰减也跳高。可用BOX命令，做出想要的灯带的大小，后给它贴图，其中DIFFUSE，AMMEIMENT均为白色，自发光为100，对OPACITY，SELF--ILLUMIENT 贴图通道均用GRADIENT 贴图。
15、如何避免摄像机视图中透视变形？（当镜头在25以下时） 答：你学过摄影吧？25是广角镜头，广角镜头是肯定有一些变形的，很多摄影大师就是利用它来制作一些特技。
16、在3d 4.0 中它的摄像机变得非常大，请问是软件的错误是还是其它方面的，这里指的是摄像机的那个绿色框框，不是指其它的，答：改它的焦距，面板中有摄像机参数设置。
17、我想使用照相机视图，但我点C键想调出时却告诉我没有照相机，请问是怎么回事？是不是要装个数码相机呀？答：那是因为你没添加摄像机啊,创建面板中创建。
18、我问一下，我作动画时怎么切换场景呀 就是在屋子外边 一下子 就进屋子里边了 ，怎么办呀？答：增加一个摄影机，两个摄影机之间相互切换就行了。
19、请问我点了照相机，但始终不出现CAMERA视图，请问是怎么回事？答：在键盘中按C键，调出照相机视图。
20、如何使做出来的动画从第一个射像机照的景象转换到第二个射像机照的景象？ 答：1：在VIDEO POST里导入做好的两个摄像机，将这两组关键针调到首尾相连的位置即可。 2：TRACK VIEW里一样能做，方法同上，不过没特效。
21、关于灯光知识的概述： 灯光这们学问太深奥了，在现实世界都会有专门的灯光师，更别说CG中更需要技巧和经验的灯光。但它并不是深不可测，只要大量的练习不断地积累经验，最后会得到自己想要的灯光效果。现在我大体地讲一下灯光的一些技巧：1、使用三点光照设置：三点光照设置是经典的光照设置，包括一个主光源，一个填充光源，以及一个背光源或强聚光。2、区域照明： 区域照明在摄象机在一个大的场景中移动时是很有用的。可以为摄象机主要区域内建立一个区域光照， 这可以使整个场景不达道统一的光强，这有利于将观众的注意力吸引在一个特定区域内，增加表演的戏剧性。3、情景照明：使用灯光的各种参数组合出不同的气氛和情景；可以使用颜色 （冷暖色的应用），投影独特的阴影等技巧。根据要讲述的情景加入戏剧效果。4、强调照明：可以使用强调照明建立一些特定情况下的真实光照效果，比如墙壁上的壁灯，霓虹灯等。5、摄象机照明：意思是只照亮摄象机中看到的物体，节省设置照明的时间。6、使用顶点色（Verter Color)代替光照:在游戏中应用最多，它可减少计算光照的时间，是一种快速仿真，具体用法不在阐述。 最后提一个不能不提的问题，如果你用max的默认渲染器渲染场景，为了模拟真实 的漫反射，可以用数百个低倍数的光源或选用支持全局照明的渲染器渲染场景，两种方法均会消耗大量的时间，但场景的真实度大为提高！这里推荐使用mentalray渲染器， 它能产生最好的全局照明。max4.0时代，我几乎没用过单独的关于灯光的插件， 大多数特殊的灯光效果一般都集成在一个大的插件系统内，如大家所熟习shag fur/hair中毛发的光影效果就得*毛发灯光来实现。我的意思是如不需要特殊的光影效果max内置的灯光系统完全可以盛任，至于那单独的用来扩充灯光设置参数的插件是完全没有必要的。 那些看起来灯光用的不错的作品，一般都借助了像mr或fr这样的可进行全局照明渲染的插件， 当然少数的是用大量的点光源来实现全局照明的，单精确，真实度是不能和插件计算出来的比。有很多max新手在学习灯光上总抱怨自己的灯光效果很差，看起来不真实。那好还不赶快去学上面说的全局照明渲染器，当你能熟练应用他们的时候看看你现在的作品是不是具有强烈的写实主义风格！
22、什么是十字样子的亮光啊？答：你是说镜头光晕吗？可以在videopost的Lens Effects Flare或Rendering菜单下的Effects中完成。如过你是说我们在max中无法创建如日光灯一样的面积光源，那不得不借助像fr或mr这样强大的渲染器来实现了，如果你指后者，那这是个好的开始，至少你发现了max中默认灯光的缺陷，总是点光源，这与现实世界是多么的不相同啊。想必以后会很有天赋！
23、为什么每次用摄像机都达不到预期效果，特别是目标摄像机 怎么感觉不到对目标的影响，它怎么确定目标？答：选中摄相机后，在动画面版会有一个“拾取目标”的按扭接下来就不用我多讲了吧。（或给自由摄相机应用一个lookat控制器也是不错的选择）
24、关于灯光,我总打不好,请问有什么好办法?教我好吗?还有就是我摆的照相机,我朋友看了总骂我说我是笨蛋,透视不好,说是变形的,我真不知道应怎么办? 答：3dmax打光要一层一层去打，不能一次完成，并且它的打光是一个感性的实践，有人说用3dmax打光需要有画家般敏锐的眼睛，它需要作者对光的特性有一定了解，并具备一定的审美能力，否则作出的图会很假。下面以白天室内为例简单介绍一下。灯光分几种，首先是主光源，就是太阳光。可由多盏平行光来模拟，一盏不行，光线太硬，设置大的光线衰减，使光线柔和，倾斜向下照射，还有外界的各种反光，也叫天空光，由一盏聚光灯模拟，灯光角度设大些，钝角，平行向室内照射，设置大些的光线衰减，令光线柔和。这时屋里基本亮起来了。然后就是反光，由聚光灯模拟，由地面下方向上照射，排除地面本身，光线要比主光源弱，设置大的衰减，也是钝角。注意顶棚的亮度一定要低于地面，反光再亮也不会亮过地面的。最后是补光，哪里光线太暗，有明显黑色的地方，就放一盏泛光灯，适当设置亮度，其亮度要弱一些，并使用光线排除功能只照射暗处。室内灯光设置基本同上，一般一盏灯光在3dmax里需要2盏或以上去模拟，这样打出的光柔和，如果只用一盏灯硬去模拟的话，画面会出现明显的死白，很难看，虽然用多盏灯模拟一盏有违现实，但3dmax本身就是用主观的思想去反映客观的现实世界，我们是要传递一种思想，一种情感，在画面当中。所以在一定范围内有所变动未尝不可。摄像机其实很简单，它也是感性的，用你的感觉去体会画面的变动。变形无所谓，变形不一定就不好，只要能反映出你的想法就行。只是需要一定的审美能力，取景好坏与否决定于此。这跟max的渲染器有很大的关系,3d世界中的灯光不同与现实世界的,在max中这点由为重要,主要是扫描线渲染器只初要地计算全局照明,所以max渲染的作品不太真实,推建使用mental ray这是softimage完整安装的一部分,是世界上最好的渲染器之一,他能产生最好的漫反射.推建使用!
25、如何在动画中插入声音？答：1.打开track view窗口。2，单击filters,打开filters对话框，在show only选项组中选中 animated tracks然后OK 。3，在track view穸口中只会出现sound 和objects选项将其展开。4，在sound上单击右键，在菜单中选properties命令，5,单击choose sound 在弹出的对话中选择声音文件　*.wav。选工具栏上那个像两个箱子以的东西然后选声音，（应该是在上面的）然后选你要的声音。
26、我做效果图的时候 墙面和灯光做出来总是很苍白，有什么方法可以改善吗？ 主要是墙面，它的RGB是不是都是230，做成灰色还是有更好的方法做刮胶墙的效果？答：不要那么死板的记参数，慢慢调 灯光没打好，可能是你把灯光的倍数设置得太大了，慢慢试着设小点。
27、用什麽方法做建筑游历动画? 答：跟着摄象机动就可以了。你可以把摄象机（free camara）当作普通物体，让他在你要的路径上运动，用到的控制器一般有路径控制和“LOOK AT”控制器。
28、如何表现光源？比如要做一个路灯,怎样表现出灯泡发光的效果? 答：在材质编辑器中，使用自发光选项。把灯泡调成自发光,灯泡就是亮的.但是灯泡里还要打盏光,才可有影。 你如果用的是max5就好办了,首先你要选用材质类型的光能传递优先,然后再把下面的发光的数值调大,在光能传递后渲染就可以了,这是从物理的本质上的真正发光。你可以做个圆椎把它的自发光和颜色都调为白色,也可以在中心打个聚光。
29、在加灯光后，是不是应该有个选项，表示加灯光后自动出现影子？答：进入修改面板，点取灯光（可能有点不太好选择，慢慢来），然后修改参数中会有个show shadow（显示阴影）的复选框，默认值是不勾选的，即没有阴影。要产生阴影勾选就可以了。渲染后就可以看到效果了。
30、如何制作闪电的效果？答：物体上右键Propereies,在运动模糊下选图象。在G－Buffer下选择物体频道为1。进入Rendering下拉Video Post加入透视图，点击加入图象过滤事件，双击它选透镜效果发光，点安装，属性下物体ID选1，点VP Queue。进入Lnferno下点Electri(电)勾选红绿蓝三项，其它参数看着办。
31、主光是依照什么打的！是否有规律可言？自由摄影机（Free Commera）在使用上有什么特点？ 晚上的灯光，有色灯、射灯多。白天是日光，反射多，泛光灯多打，打多泛光灯也不好，用日光加点泛光。 自由摄影机与目标摄影机的主要区别就是它没有目标点，其它的参数是相同的。它特别适合于制作通过路径运动的漫游式动画，以及一些简单的位置记录动画。由于它没有目标点，所以镜头的摇摆需要通过摄影机自身的旋转来实现。对于一些需要精确目标跟踪的动画，它就显的无能为力了。